Julien Perez

A PROPOS

Né en 1986, vit et travaille à Paris

Julien Perez est titulaire d’un Master 2 en Philosophie à l’Université Paris 8 et d’un post-diplôme au Pavillon du Palais de Tokyo

Julien Perez est un chanteur et musicien dont la pratique se situe à la croisée de la musique pop et de l’art contemporain.

Depuis 2012, il mène une carrière solo sous le nom de PEREZ. Ce projet, entièrement écrit en français, s’évertue à mêler les codes de la chanson, de la musique électronique et des formes de narration littéraire. Ses disques sont parus sur les labels DIRTY et Barclay.

Il a collaboré avec différents noms de l’art contemporain tels que Saâdane Afif, Benoit Maire, Ange Leccia, Feiko Beckers, Julien Magre ou Tony Regazzoni.

Cette position, à la frontière de l’industrie de la musique et de l’art contemporain lui permet d’enrichir son travail d’auteur-compositeur d’une dimension critique et réflexive. Doter la musique pop de sujets, de formats et de lieux de diffusion qui lui sont habituellement étrangers témoigne d’une volonté de faire de ce moyen d’expression une méthode d’interprétation.

SCENES

Palais de Tokyo / Gaité Lyrique / La Maroquinerie / Le Badaboum (Paris) / Les Arènes de Nîmes / Le Cirque Royal (Bruxelles) / Le Forum (Liège) / La Coopérative de Mai (Clermont-Ferrand) / Les Nuits de Fourvière (Lyon)

FESTIVALS

Printemps de Bourges / Festival Art Rock (Saint-Brieuc) / Les Folies de Maubeuge / Le Festival de Sion / Festival de Mode et de Photographie (Hyères) / Festival NME (Londres) / Festival La Route du Rock, (Saint-Malo) / Festival South by Southwest (Austin) / Festival MEG (Montréal) / Les Eurockéennes de Belfort

COLLABORATIONS ARTISTIQUES

Adam Kesher (Festival les Vieilles Charrues) / Concert collectif « Tombés pour la France » (Salle Pleyel) / Première partie d’Etienne Daho en 2014/2015

DISCOGRAPHIE

  • 2015 : PEREZ – Album « Saltos » – Barclay/Accelera Son
  • 2015 : PEREZ – EP « Les Vacances Continuent », – Barclay/Accelera Son
  • 2014 : PEREZ – EP « PEREZ » – Barclay/Accelera Son
  • 2014 : FEIKO & PEREZ – Album « FEIKO & PEREZ »
  • 2013 : PEREZ – EP « Cramer » – D.I.R.T.Y
  • 2011 : A Fight For Love – Mini-Album «End of summer» – Hands in the dark
  • 2011 : Beat Mark –  Album « Howls of Joy » – Final Taxi Records/Ample Play
  • 2010 : Adam Kesher, – Album «Challenging Nature» – Disque Primeur/EMI
  • 2010 : Beat Mark – Mini-Album «Beat Mark» – Burger Records
  • 2009 : Adam Kesher – EP «Continent» – Disque Primeur/EMI
  • 2009 : Adam Kesher – Album «Heading for the hills, feeling warm inside» – Disque Primeur/EMI
  • 2007 : Adam Kesher – EP «An allegory of chastity» – Disque Primeur/EMI
  • 2007 : Year of no light – Album «Nord» – Crucial Blast
  • 2006 : North – Mini-album «One Million BPM” – Semishigure
  • 2006 : Adam Kesher, EP «Modern Times» – Disque Primeur/EMI
  • 2006 : Adam Kesher – EP «Where’s my place ?» – Chérie Machine Records
  • 2004 : Metronome Charisma – Album «Notre amour est assez puissant pour détruire ce putain de monde» – S.M.D Records

EXPOSITIONS

2016

  • A venir « Un album de collection » projet d’album et de film lié à la collection du FRAC Île de France
  • Performance au Plateau, FRAC Île de France, Paris
  • Participation à la carte blanche du Pavillon du Palais de Tokyo à l’Opéra Garnier, P    Paris

2014

  • « Chambre Sonore » collaboration avec Ange Leccia, entrée dans la collection permanente, Musée d’Ethnographie de Genève, Genève
  • « S’il y a lieu, je pars avec vous », collaboration avec Julien Magre, Le BAL, Paris
  • « Nuit Blanche 2014 », bande-originale de la vidéo « Quand revient la nuit » de Ange  Leccia, Hôtel des ventes de Drouot, Paris
  • 29ème Édition du festival de Mode et de Photographie, villa Noailles, Hyères

2013

  • « Blue Time, Blue Time, Blue Time », collaboration avec Saâdane Afif, Institut d’Art Contemporain, Villeurbanne
  • « Cinq saynètes pour deux », galerie Glassbox, Paris
  • « Nouvelle Vague », Palais de Tokyo, Paris
  • 5ème Édition de la Biennale d’Anglet, Anglet
  • « Time Based Exhibition (vinyl) », Palais de Tokyo, Paris
  • « Time Based Exhibition », Théâtre Le Phénix, Valenciennes

2012

  • « (Entre)ouverture », bande-originale de la vidéo « Le début des choses » de Ange Leccia, Palais de Tokyo, Paris

2011

  • « Les Informelles », Point Ephémère, Paris

2010

  • « L’île de la répétition », bande-originale du film de Benoît Maire, Tate Modern, London, National Gallery, Vilnius, Fondation Ricard, Paris, cinéma Utopia, Bordeaux

2005

  • « Lyrics », collaboration avec Saâdane Afif, Palais de Tokyo, Paris

PUBLICATIONS

2014

  • Textes accompagnant l’ouvrage photographique « Cérémonies » de Maciek Pozoga, short-listed pour le MACK first book award 2016

2013

  • Préface, « A House is not a Home » de Yann Stofer, ouvrage photographique, Kaiserin Editions

2012

  • Préface, « Matador » de Nicolas Hosteing, ouvrage photographique, Etudes Books

2011

  • « La disparition numérique », in « Les promesses de l’archive », revue POLI

2010

  • Texte sur la pièce « Respublica » de Nicolas Milhé, catalogue de l’exposition « Evento 2009 Intime collectif », Editions Monographik

2010

  • « La chambre à coucher sens dessus-dessous », in « #5 », revue Entrisme

2009

  • « La pratique musicale comme contre-conduite chez Fela Kuti », revue Appareil

2008

  • « Ton », catalogue de l’exposition « Stressful Light » de Eddie Ladoire, CAPC, Bordeaux

MEDIAS

INTERVIEW

Quels sont les artistes contemporains qui vous inspirent ou vous ont inspiré ? Pourquoi ?

Je suis inspiré par le travail de Sâadane Afif en ce qu’il  envisage la musique, en tant que médium artistique mais aussi en tant qu’économie, comme un prolongement de ses productions plastiques.

Je suis également inspiré par de nombreux artistes qui se situent à la frontière entre art plastique et art sonore, tels que Laurie Anderson, Yoko Ono, Robert Ashley, Rainier Lericolais, Ryoji Ikeda ou encore Throbbing Gristle.

Parmi mes groupes et musiciens favoris on trouve Pulp, Alain Bashung, Christophe, Robert Wyatt, Nico, le Velvet Underground, John Cooper Clark, Suicide, Kate Bush ou encore Eden Abhez.

Comment avez-vous envisagé votre travail au sein de Sortie 13 ?

Dans le cadre de l’exposition inaugurale de Sortie 13, nous avons envisagé avec Nicolas Hosteing une collaboration qui met en scène, de façon littérale, une rencontre entre nos deux pratiques. J’écris à partir des images que Nicolas me  soumet et je les active par une performance.

Etre un artiste de nos jours c’est…

Fun

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